El Espacio de Fotografía Máximo Arias, dependiente de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia, abrirá sus puertas para dar inicio a la tercera muestra de su cronograma 2026. Con entrada gratuita, la cita reunirá las miradas de tres creadores de trayectorias diversas: Hugo Villalobos, Felipe Schiavone y Silvia del Valle Borghi.
La muestra es el punto exacto en que fotógrafos que no se conocen entre sí logran invadir nuestro interior, llevándonos de la mano hacia senderos de la filosofía, de los tiempos de la historia del arte, de las crudas realidades del ser humano en su paso por el mundo que habitamos, de recuerdos y vivencias.
Las muestras en detalle
Cuerpos que resisten – Hugo Villalobos
Con una trayectoria de más de cuatro décadas documentando la historia social y política, el chileno radicado en Argentina desde 1973 presenta una crónica visual que fusiona la inmediatez de la noticia con la sensibilidad de autor. Ex fotoperiodista de la Agencia Noticias Argentinas y del diario La Nación, además de colaborador de agencias internacionales como AFP, Reuters, AP y EFE, Villalobos propone un ensayo dividido en dos grandes tensiones: cuerpos que resisten al olvido a través de marcas y arrugas como paisajes habitables, y cuerpos que desafían la fragilidad mediante el esfuerzo y el contraste dramático. Su obra funciona aquí como memoria colectiva y testimonio directo de la condición humana.
Surrealismo. Nuevo Manifiesto tercera parte / Escapismo Zenital – Felipe Schiavone
Esta propuesta retoma la tradición del surrealismo, pasando por la transcripción automática de André Breton y el método paranoico-crítico de Salvador Dalí, para proponer una tercera bifurcación: el Escapismo Zenital. Schiavone concibe al artista como un canal donde se nutre lo divino, utilizando procesos físico-químicos sobre el negativo como la solarización, la cristalización y la diferencia térmica entre revelador y fijador. La obra busca un desprendimiento de las ataduras contemporáneas mediante la luz y la materia, ofreciendo un camino de retorno hacia la epifanía pura.
La sin razón – Silvia del Valle Borghi
A través de una búsqueda que atraviesa la frontera de la imagen para consolidar un relato propio, Borghi explora temáticas ligadas a la serendipia, las pasiones y el entorno humano. Su obra funciona como una guardiana de la memoria y un legado afectivo, proponiendo un «antiverso audaz» donde reina un equilibrio del desequilibrio. Mediante provocativas contradicciones y mensajes laterales de interpretación individual, la autora invita al espectador a conectar el pasado con lo emotivo a través de la cultura visual.